Ziggy Marley.

David Nesta "Ziggy" Marley (nacido el 17 de octubre de 1968, Trenchtown) es un músico jamaicano ganador de un Grammy. Él es el hijo mayor de Rita Marley y Bob Marley, el legendario cantante de reggae. Desde pequeño su padre le dio lecciones de guitarra y batería.
Su madre Rita le llamó y bautizó David, pero su padre Bob lo apodaba "Ziggy" como referencia al cigarro de marihuana[1][2]. Una explicación alternativa al apodo es que comenzó a ser conocido con el apodo de "Ziggy" por ser un fan de David Bowie y su álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars.

Carrera:
Ziggy Marley and the Melody Makers:

En 1979, junto a Cedella, Sharon y Stephen grabó un single llamado "Children Playing in the Streets", realizando posteriormente algunas actuaciones a nivel familiar.
En 1981 él y toda su familia sufrieron un duro golpe cuando Bob Marley falleció el 11 de mayo en Florida, víctima de un cáncer, tenía 36 años. Ziggy actuó junto a sus hermanos en el llorado funeral de su progenitor.
En 1986 formó su propia banda junto a Cedella, Sharon y Stephen llamada "Ziggy Marley and the Melody Makers". Su primer álbum llevó el título de "Hey World", y estaba orientado más hacia el pop que a los ritmos reggaes. Este primer trabajo no tuvo mucho éxito.
Sin embargo, en 1988 grabaron un segundo disco totalmente vinculado al reggae llamado "Conscious Party", esta vez bajo el sello de Virgin. Este segundo trabajo ha sido considerado el más logrado de su trayectoria hasta la fecha e incluyó su hit "Tomorrow People".
Un año más tarde llegó "One Bright Day", que se situó en el Top 20 de los discos más vendidos y consiguió un premio Grammy. Sus siguientes trabajos a lo largo de la década de los 90 fueron "Jahmeyka" (1991) y "Joy and Blues" (1993), que incluyó elementos de danza contemporánea y que significó la despedida de su colaboración con Virgin.
Para la casa Electra grabó dos álbumes menos populares: "Free Like We Want 2 B" (1995) y "Fallen Is Babylon" (1997), que le reportó su tercer Grammy. Posteriormente vinieron "Reggae is Now" (1998) y "The Spirit of Music" (1999).


En fechas más recientes ha publicado los discos "Ziggy Marley & the Melody Makers Live, Vol. 1" (2000) y "Dragonfly" (2003). En su ciudad natal de Kingston creó su propio sello discográfico llamado "Ghetto Youth United", con el objetivo de lanzar nuevos valores del reggae, entre los que figura su hermano paterno Damian Marley.
Al igual que su padre, siempre ha estado involucrado en actividades humanitarias, fue nombrado "Embajador Joven de las Naciones Unidas" y ha formado parte de proyectos benéficos relacionados con "UNICEF", además de fundar la organización sin ánimo de lucro "U.R.G.E." (Unlimited Resources Giving Enlightenment).
También ha ejercido como actor ocasional, interpretándose a sí mismo en la comedia "The Shrink is In" (2001) y como invitado en las series "Parker Lewis nunca pierde", "Cosas de casa", "New York Undercover" y "Embrujadas". Ha intervenido en diversos documentales como "The Reggae Movie" (1996), "Marley Magic" (1996), "A Fishified World" (2005) o la miniserie "I Love the 70's" (2003). En 2004 prestó su voz al calamar rastafari Ernie en la película de animación "El espantatiburones", donde además hizo un dueto con Sean Paul interpretando uno de los temas centrales de la banda sonora titulado "Three Little Birds".
El 2 de julio de 2006, grabo su segundo álbum como cantautor "Love Is My Religion".

Vida Personal:

Ziggy está casado con Orly Agai Marley. Ellos tienen dos hijos: Judah Victoria Marley (nacido el 7 de abril de 2005) y Gideon Robert Nesta Marley (nacido el 6 de enero de 2007).

Discografía:

Conscious Party (1988)
Time Has Come (1988)
Play the Game Right (1989)
One Bright Day (1989)
Jahmekya (1991)
Joy And Blues (1993)
Free Like We Want 2 B (1995)
Fallen Is Babylon (1997)
The Spirit of Music (1999)
Dragonfly (2003)
Love Is My Religion (2007)
Family time (2009)

Kings Of Leon

Kings of Leon es un grupo de música estadounidense de rock sureño creado en Nashville Tennesse. Está formada por tres hermanos, Caleb, Nathan y Jared Followill y su primo Matthew Followill. El nombre del grupo deriva del padre y abuelo de Nathan, Caleb y Jared, los dos llamados Leon.

Historia

La banda está formada por:
Nathan Followill (batería, cowbell y coros)
Caleb Followill (cantante solista y guitarra rítmica)
Jared Followill (bajo)
Matthew Followill (guitarra principal)

El nombre del grupo deriva del padre y del abuelo de Nathan, Caleb y Jared, llamados Leon. Jared y Caleb nacieron en Tennessee, mientras que Nathan y Matthew son de Oklahoma. Los hermanos pasaban gran parte de su tiempo viajando por el sur de los Estados Unidos con su padre, un predicador y su madre, que les enseñaba cuando no estaban en el colegio.
Sus padres se divorciaron en 1997 y tras varios trabajos, los hermanos se mudaron a Nashville en 1998. Los dos formaron una banda en 2000 con su primo Matthew. Su música está influenciada por educación religiosa y sus raíces del sur de los Estados Unidos. Consiguieron su álbum de debut Youth and Young Manhood y consiguieron un relativo estrellato, especialmente fuera de los Estados Unidos, por ser escogidos por artistas de la talla de Bob Dylan, Pearl Jam, U2 y The Strokes para acompañarlos en sus giras. Algunas de las canciones incluidas son "Molly's Chamber" y "California Waiting". Su segundo álbum,Aha Shake Heartbreak, fue lanzado el 22 de febrero de 2005 en los Estados Unidos.

Discografía.

Discos de estudio
Youth and Young Manhood (2003)
Aha Shake Heartbreak (2004/2005)
Because of the Times (2007)
Only by the Night (2008)

http://es.wikipedia.org/wiki/Kings_of_Leon

http://www.lahiguera.net/musicalia/artistas/kings_of_leon/discos.php

Alika

Alicia Dal Monte encabeza Alika y Nueva Alianza, un proyecto de reggae roots y hip hop en castellano, luego de formar Actitud María Marta.

Alika se ha convertido en uno de los mayoress exponentes del Roots Reggae Dancehall de habla hispana, Influenciada notablemente por el hip hop que escucho desde pequeña y con el cual dio sus primeros pasos en la musica.Nacida en la Republica Oriental del Uruguay, a finales de los 70, dentro de un hogar de clase trabajadora Su madre de marcadas raices guaranies nacio en Paraguay y su padre nacido en Uruguay,vivieron en la ciudad de Montevideo su infancia. A los 6 anos de edad se mudaron a la Republica Argentina,donde realizo sus estudios, su interes por las culturas de los pueblos la llevaron a incursionar tambien en la carrera de Historia.En 1994 fundo Actitud Maria Marta, una de las primeras bandas de rap de Argentina. Realizaron numerosos shows y fueron reconocidas por la prensa como banda revelacion. Terminando con esa formacion, dejan registrado un unico disco "Acorralar a la bestia" (1996 Polygram). Alika decide en 1999 comenzar su propio proyecto basado en las raices de la cultura Rastafari, destacandose por sus letras claras y directas que hablan del respeto, la dignidad, la opresion del sistema occidental, la confianza en uno mismo, y las problematicas que se viven en los barrios. Con destacados Mc s de la escena de Chile, pais en donde le da forma a NO DEJES QUE TE PAREN (2001 Mabrak Discos) su primera produccion independiente el cual con pocos recursos economicos se ha editado en cassette y ha llegado a influenciar notablemente a los jovenes que lo escucharon y asi comienza a mostrar en vivo su nuevo trabajo. En el 2003 edita su segundo Album SIN INTERMEDIARIOS, disco bien recibido en Sudamerica con cortes como Paciencia, Demanda y Encendedores.En el 2005 llega su tercer produccion RAZON MEDITACION ACCION. Un album donde su musica suena mas roots que nunca y contiene cortes como Costumbre de matar y No le des fuerza a Babilonia.Su carisma y presencia escenica la han llevado a compartir su musica en sound systems y festivales en diferentes barrios y ciudades de paises como Estados Unidos, Mexico, Costa Rica, Venezuela, Colombia, Peru, Uruguay, Chile y Argentina.A principios del 2006 Llega, desde Alemania El rugido del leon una edicion en vinilo que incluye tracks de sus dos ultimas producciones.

EDUCATE YOURSELF es el nombre del cuarto Album de Alika, el cual se encuentra disponible en alika.com.ar y en las disquerias.
MAD PROFESSOR MEET ALIKA. es uno de los albumes esperados para este 2009. Grabado y producido por integramente por el Genio del Dub.

Matisyahu.

Matisyahu es un artista judío de reggae y rap (raggamuffin), aunque en su música mezcla influencias de los géneros sincopados como el dub y el ska. Muy afín con la cultura hip hop y reggae, utiliza en sus letras temáticas espirituales derivadas de su condición de judío jasídico.

Originalmente Matisyahu recibió el nombre Yídish de Feivish Hershel, a la par de su nombre anglosajón, sin embargo, tempranamente en su vida su nombre yídico quedó en un verdadero desuso en su ámbito familiar, ya que sus padres se acostumbraron a llamarlo "Matisyahu" que es considerado como la forma hebrea de la cual deriva el anglosajón Matthew y sería equivalente del español Mateo o Matías. Su nombre yídico original había caído en un olvido tal que sólo lo recordó a la vuelta de unos años tras hallar su certificado de nacimiento.

Biografía:

Matthew Miller nació en West Chester (Pennsylvania, Estados Unidos) el 30 de junio de 1979,. Poco después, su familia se trasladó a Berkeley (California) y más tarde a White Plains (Nueva York). A la edad de 12 uno de sus primeros sueños era convertirse en jugador profesional de hockey para la NHL. A los 14 años, Matthew Miller se había acomodado a un fácil estilo de vida hippie-adolescente. Era fan de Grateful Dead, se dejó crecer dreadlock's, tocaba los bongos y aprendió a imitar una caja de ritmos desde los últimos pupitres de la clase. Después de casi incendiar su clase de química, decidió ir a un viaje de acampada a Colorado. En las Montañas Rocosas, lejos de la vida urbana de White Plains, Matisyahu afirma que descubrió su Dios.
Su curiosidad espiritual lo llevó a Israel en un viaje que significó un punto de inflexión en su vida. Matisyahu aprovechó el tiempo rezando, estudiando y pensando en música en Jerusalén. Su dormida identidad judía afloró a su consciencia y a su regreso acudió a un instituto en Bend (Oregón), introduciéndose en el reggae y el hip hop. Todas las semanas iba a un local de aficionados donde rapeaba, cantaba, le daba a la caja de ritmos (Beat Box) y se mantenía activo creativamente. Fue entonces cuando empezó a desarrollar el sonido reggae-hip hop que hoy le es tan característico.
Matisyahu volvió a Nueva York para estudiar en The New School, donde continuó desarrollando su música e hizo sus pinitos en el teatro. También acudía al Carlebach Shul, una sinagoga en el Upper West Side conocida por su ambiente hippie y la exuberancia de sus cantos, donde se convirtió al judaísmo jasídico. Mientras estudiaba en The New School, Matisyahu escribió una obra de teatro titulada Echad (Uno), que trataba de un muchacho que conoce a un rabino jasídico y se convierte a la religión. Poco después del estreno de la obra, la vida de Matisyahu extrañamente imitó a su arte. Años después de que prendiera en él la primera chispa de religiosidad, Matisyahu conoció al rabino Lubavitch, iniciando la transformación de Matthew en Matisyahu. La persona que había sido tanto tiempo escéptica ante la autoridad y las reglas, se adaptó a la disciplina y estructura del judaísmo, siguiendo sus leyes estrictamente y envolviéndose en un desafío intelectual y en el diálogo espiritual que había buscado durante una década. Hoy, Matisyahu vive en Crown Heights, dividiendo su tiempo entre el escenario y la Yeshivá (institución para el estudio de la Torá, el documento más importante del judaísmo).
Diego Meza fue un hombre pro-creador que en su vida fue alguien muy importante le impuso la religion, lo guió como compositor para crear "times of your song" el cual fue un tema conocido en estos últimos tiempos.
Actualmente Matisyahu esta casado, el nombre de su esposa es Tahlia Miller (apellido de casada) y es padre de un varón, Laivy.

Evolución y estilo:

Combinando los sonidos de Bob Marley y las influencias del rabino Shlomo Carlebach, aunque manteniendo la identidad de una música propia, los conciertos de Matisyahu comunican una poderosa experiencia al público. Hasta el más escéptico percibe su habilidad para combinar un asunto tan delicado como es la relación entre fe y espiritualidad. Su reciente álbum Live at Stubb’s es un buen ejemplo de como se pueden unir las fuerzas de la música y de la fe a través del reggae y del baile. Tras este disco en directo, Matisyahu piensa editar pronto un nuevo álbum grabado en estudio.
Con un primer álbum publicado en 2004 (Shake Off the Dust... Arise) que llamó la atención de públicos de diferentes modos de vida, religiones y etnias.
Pero es con un disco en directo, Live at Stubb's, grabado el 19 de febrero de 2005, en el Stubb's de Austin (Texas), con el que se consolida.
En 2006 publica nuevo disco, Youth. Grabado en el verano de 2005 bajo la producción de Bill Laswell, prestigioso productor, bajista y entusiasta del reggae, que ha sabido dar al disco el balance necesario entre sonidos e ideas antiguos y modernos. Tres canciones del álbum (Time of Your Song, Indestructible y Jerusalem) han sido producidas por Ill Factor.

Discografía:

Shake Off the Dust...Arise (JDub Records 2004)
Live at Stubb's (live) (JDub Records - Epic 2005)
Youth (JDub Records - Epic 2006)
Youth Dub (Sony 2006)
No Place To Be - (Epic Records 2006)
Shattered EP (Epic Records 2008)

Canciones:

Quizás King Without a Crown (Literalmente: "Rey sin corona") sea su sencillo más representativo hasta la producción de su tercer disco (Youth). La canción esta presente en sus tres primeros discos: Shake off the Dust... Arise (2004), Live at Stubb's (2005) y Youth (2006), en tres versiones distintas: la original de cinco minutos y una atmósfera más tranquila y relajada; la segunda, interpretada en vivo, y la tercera, que es más corta y animada, haciéndola más apta para su difusión en un publico más amplio y general.
En la letra se pueden encontrar alternativamente el empleo de términos y palabras en hebreo (que junto como los términos en Yidish son comunes en las letras de Matisyahu), así como dilucidar distintos grados de fe, que se movilizán desde el orgulloso hasta el humilde, reflejados (respectivamente) en cierta forma en los siguientes versos correspondientes a la versión original:

"But I believe, yes I believe, I said I believe I'll stand on my own two feet Won't be brought down on one knee Fight with all of my might and get these demons to flee Hashem's rays fire blaze burn bright and I believe Hashem's rays fire blaze burn bright and I believe"... "Said, thank you to my G-d, now I finally got it right And I'll fight with all of my heart, and all a' my soul, and all a' my might"

que se traduciría aproximadamente como:
"Pero yo creo; si, yo creo, y lo digo: yo creo Me sostengo en mis dos pies No volveré a ser reducido de nuevo a una rodilla; Peleo con todas mis fuerzas para lograr la retirada de esos demonios; Brazas de rayos de fuego de Hashem arden radiantes y yo creo, Brazas de rayos de fuego de Hashem arden radiantes y yo creo"... "Digo, agradezco a mi D-s, Ahora, finalmente estoy en lo correcto, Y lucharé con todas mí corazón, toda mi alma y todas mis fuerzas"
y

"Where ya been Where ya been Where ya been for so long It's hard to stay strong been livin' in galus for 2000 years strong Where ya been for so long"

que se traduciría aproximadamente como:
"¿Donde has estado? ¿Dónde has estado? ¿Dónde has estado por tanto tiempo? Es difícil mantenerse fuerte viviendo en Galut por 2000 años ¿Dónde has estado por tanto tiempo?"

En cuanto a los términos hebreos, es de destacar en el primer verso que la transcripción de la palabra inglesa para dios, "God", a una forma sin vocales, obedece a la prohibición hebrea de asignar una representación sonora (un nombre) a la máxima deidad creadora, de la misma forma que esta prohibida su representación visual (Prohibición compartida con el Islam y la mayoría de las iglesias cristianas posteriores a la Reforma Protestante). La palabra original para designar a "Dios" en el hebreo parecía ser algo similar a "Ywh" (sin vocales, puras consonantes), que posteriormente evoluciono al conocido "Yahveh". Por su parte, "Galus" no significa otra cosa que "Exilio".
En cuanto al estilo, King Without a Crown combina un ritmo de reggae con pop-rock alternativo, logrando así un encanto especial, efecto también logrado en Exaltation (Lit: "Exaltación"), canción hallada en el primer y segundo disco. Por su parte, Chop 'Em Down ("Cortarlo y Derribarlo"), que menciona brevemente la tradición hebrea que habla de 40 años en los que este pueblo transito en el Sinaí tras su liberación de Egipto por parte de Moisés, es una canción de un estilo más constante y deliberadamente monótono.
También son de mencionarse Warrior ("Guerrero"), Altar of Earth (Altar de la Tierra), Youth (Joven), el primer sencillo de su disco homónimo (su primera producción de estudio), y Jerusalem, el tercer sencillo del mismo disco.
De esta última canción se libero oficialmente en Internet una segunda versión, siendo que de hecho, el vídeo que se ha realizado corresponde a esta versión y no a la del álbum. La canción esta basada en el Salmo 137. En las biblias católicas los versos en los que concretamente está basada la canción aparecen como el cinco y el seis, a saber, dichos versos rezan:
¡Si me olvido de tí, Jerusalén, que mi derecha se olvide de mí! Que mi lengua se me pegue al paladar si de tí no me acuerdo, si no considero a Jerusalén como mi máxima alegría
Con respecto a estos versos quizás conviene aclarar que por "mí derecha" se refiere a la mano derecha, en el sentido de perder la destreza manual así como luego arriesga la destreza verbal. La segunda versión de la canción de "Jerusalem" también ha dado en ser conocida por el sobrenombre de "Out Of The Darkness Comes Light", que literalmente se traduce del inglés algo así como "Fuera de la oscuridad llega la luz" o "Tras la oscuridad llega la luz", y es también un verso de la versión original de "King without a Crown"
Time of your song ("Tiempo de su canción") trata sobre temas sencillos de la vida diaria, combinando un ritmo de reggae con un toque especial de rap. Shalom/Saalam (De las palabras hebreas y árabes para saludar) es puramente instrumental. En el primer álbum, la canción Close my Eyes ("Cierro mis ojos") se detiene a la mitad para intercalar unas palabras en hebreo.
En su último material, el combo de Cd / DVD de "No Place To Be", Matisyahu interpreta en vivo un Cover de Bob Marley ("Rastaman Chant") y en el álbum uno de The Police ("Message in a Bottle").

Reconocimientos:

En el 2007 fue nominado para competir por el Premio Grammy en la categoría de mejor álbum de reggae. Sin embargo, el álbum ganador resultó ser "Love Is My Religion" de Ziggy Marley

http://es.wikipedia.org/wiki/Matisyahu